AutreFutur.net

De l'égotisme à bicyclette

Zavally — 2024-06-21T09:49:41Z

En 2022, dans un article sur la "Cancel culture" qui censurait la rediffusion d'épisodes des Monty Python [1], nous fustigions l'égotisme des nouveaux moines-soldats [2] qui, engoncés dans leur suffisance néolibérale, en arrivent même à fustiger l'humour…

– Spéciale dédicace aux égotistes "bicyclistes "…

dont acte…

[1] voir S'il vous plaît, racontez nous une bonne blague "woke"

[2] Égotisme : Auto-estimation exagérée de l'intellect, des capacités, de l'importance, de l'apparence, de l'esprit ou d'autres caractéristiques personnelles jugées importantes, voire supérieures à toute autres considérations.
Sentiment écrasant de la centralité de son Moi, comme marqueur identitariste (J'ai le droit, je suis plus spécial que toi…)- D'après le Littré & Wikipedia.

Des “révoltés” en quête d'un Maître à vénérer !!

Zavally — 2024-06-07T14:37:15Z

Réflexions de Stefan Zweig [1] sur "la jeunesse révoltée", issue de "Le Monde d'hier. Souvenirs d'un Européen" (1943) [2].

“Toute une jeunesse nouvelle ne croyait plus aux parents, aux politiques, aux maîtres ; chaque proclamation de l'État était lue d'un œil méfiant. D'un coup, la génération d'après-guerre s'émancipait brutalement de toutes les valeurs précédemment établies et tournaient le dos à toute tradition, résolue à prendre elle-même en main sa destinée, s'éloignant de tout le passé et se jetant d'un grand élan vers l'avenir. Avec elle devait commencer un monde absolument nouveau, un tout autre ordre, dans tous les domaines de la vie ; et, bien entendu, cela débuta par de violentes exagérations. Tous ceux ou tout ce qui n'étaient pas du même âge qu'elle, passait pour périmé”.

(…)

“Dans les écoles, on constituait sur le modèle russe des conseils d'élèves qui surveillaient les professeurs, le “plan d'études” était aboli, car les enfants ne devaient et ne voulaient apprendre que ce qui leur plaisait. On se révoltait par seul goût de la révolte contre les formes établies, même contre la volonté de la nature, contre l'éternelle polarité des sexes. Les filles se faisaient couper les cheveux, et si court qu'avec leur coiffure “à la garçonne” on ne pouvait les distinguer des vrais garçons ; les jeunes hommes, de leur côté, se rasaient la barbe, pour paraître plus féminins, l'homosexualité et les mœurs lesbiennes firent fureur, non pas par un penchant intérieur, mais par esprit de protestation contre les formes traditionnelles, légales, normales de l'amour”.

(…)

“Partout on proscrivait l'élément intelligible, la mélodie en musique, la ressemblance dans un portrait, la clarté dans la langue. Les articles “le”, “la”, “les” furent supprimés, la construction de la phrase mise cul par-dessus tête, on écrivait “escarpé” et “abrupt” en style télégraphique, avec de fugueuses interjections. Au demeurant, toute littérature qui n'était pas “activiste”, c'est-à-dire qui ne consistait pas en théories politiques, était vouée à la poubelle”.

(…)

“Plus un homme était jeune, moins il avait appris, plus il était bienvenu par le seul fait qu'il ne se rattachait à aucune tradition – enfin la grande vengeance de la jeunesse se déchainait triomphalement contre le monde de nos parents. Mais au milieu de ce carnaval sauvage, rien ne m'offrit un spectacle plus tragi-comique que de voir combien d'intellectuels de l'ancienne génération, dans leur crainte panique d'être dépassés et considérés comme “inactuels”, se barbouillaient d'une sauvagerie factice avec la hâte du désespoir et cherchaient à suivre le mouvement d'un pas lourd et claudicant jusque dans les chemins le plus manifestement aberrants”.

(…)

“Tandis que fondait la valeur de la monnaie, toutes les valeurs, toutes les autres valeurs se mettaient à glisser ! Une époque d'extase enthousiaste et de fumisterie confuse, mélange unique d'impatience et de fanatisme”.

(…)

“On s'arrachait tout ce qui promettait des états d'une intensité dépassant ce qu'on avait connu jusque-là, toute espèce de stupéfiants, la morphine, la cocaïne et l'héroïne ; au théâtre, l'inceste et le parricide, dans la politique, le communisme et le fascisme étaient les seuls thèmes, extrêmes, qu'on accueillit favorablement ; en revanche, on proscrivait sans appel toute forme de normalité et de mesure”.

Toute ressemblance avec l'époque actuelle est bien entendu ridicule, puisque, c'est bien connu, l'Histoire ne se répète pas, qu'on ne se baigne jamais deux fois dans le même fleuve, que le point Godwin et autres clichés sont brandis chaque fois que l'on tente non une simple identification mais un parallèle, une comparaison. De la même manière, on nous expliquera que Poutine n'est pas Hitler et qu'associer les deux périodes témoigne d'une faiblesse de raisonnement.

Mais nous apprécions fort Stefan Zweig…

[1] Stefan Zweig, né le 28 novembre 1881 à Vienne en Autriche-Hongrie et mort le 22 février 19424 à Petrópolis au Brésil, est un écrivain, dramaturge, journaliste et biographe autrichien.

Ami de Sigmund Freud, Arthur Schnitzler, Romain Rolland, Richard Strauss, Émile Verhaeren, Stefan Zweig a fait partie de l'intelligentsia viennoise. Il quitte son pays natal en 1934, en raison de la montée du nazisme et de ses origines juives pour se réfugier à Londres, puis au Brésil où il se suicidera. Son œuvre est constituée essentiellement de biographies (Joseph Fouché, Marie-Antoinette, Marie Stuart), mais aussi de romans et de nouvelles (Amok, La Pitié dangereuse, La Confusion des sentiments, Le Joueur d'échecs). Dans son livre testament, Le Monde d'hier. Souvenirs d'un Européen, Zweig se fait chroniqueur de cet « âge d'or » de l'Europe et analyse ce qu'il considère comme l'échec d'une civilisation.

[2] https://fr.wikipedia.org/wiki/Le_Monde_d%27hier._Souvenirs_d%27un_Europ%C3%A9en

Ne nous appelez plus jamais « Luc » !

Zavally — 2022-02-14T15:12:29Z

Luc Le Vaillant, chroniqueur à Libération, s'irrite de cette fausse convivialité qui, dans des pubs qui lui sont adressées, se permet de l'appeler par son prénom. Et il le dit dans un billet publié le 1er février.
Ce qui l'énerve, dans ce « bonjour Luc », c'est que la société de commerce et d'industrie carrément numérisée semble le traiter comme si elle était une maîtresse de maternelle ménageant un enfant émotif. Pourquoi le réduire à une identité à dents de lait qui ne tomberaient jamais ? Le côté gnangnan de l'affaire l'ulcère. Et de considérer que trop de bienveillance tient de la maltraitance et que le sucre glace compatissant est cause de caries pour l'alacrité intellectuelle et l'honnêteté sardonique qui permettent de croquer dans le gras du bras de la vie en commun… [1]

Mon prénom n'est pas Luc, mais je rejoins cette ulcération. Et désormais, lors d'émissions radio ouvertes aux auditeurs, une fois qu'un intervenant se soit identifié pour poser une question, il se voit présenté à l'antenne par l'animateur, non pas sa civilité, mais par son prénom… Dans cette logique faussement "décontractée", l'invité d'installer une "cool attitude", voire une certaine condescendance qui hiérarchise leurs rapports. Depuis l'estrade il toise de fait celui qui a dû lever le doigt avant d'être autorisé à poser une question.

Parfois cela est "cocasse", comme lorsque sur une radio nationale, un auditeur nommé "Rachid" posa une question à "Éric"(Zemmour). Benoîtement, je m'attendais à ce que, en direct, "Éric" en profite pour inviter "Rachid" à franciser son prénom, en Richard, Raoul ou René (au hasard).

Ben non !

[1] Retrouver sa chronique RÉ/JOUISSANCES : Libération Mardi 1er Février 2022-

Pierre Rabhi : mort d'une icône trouble

Zavally — 2021-12-05T16:51:33Z

Depuis l'annonce de la mort de Pierre Rabhi, le 4 décembre 2021, un concert d'éloges a résonné dans tous les média. Si quelques voix évoquèrent ses positions "peu sociales", sur la PMA comme sur l'homosexualité ou son affairisme, elles furent "gentiment repoussées" au nom de l'image de "père de l'agroécologie en France" de cet "écolo-gourou".

Et pourtant, il ne fait plus aucun mystère que cet essayiste, romancier, agriculteur, conférencier et écologiste français, fondateur du mouvement Colibris, avait également quelques facettes moins luxuriantes. Morceaux choisis :

"Le système Pierre Rabhi"

Dans le monde diplomatique d'Août 2018, Jean-Baptiste Malet ( prix Albert-Londres du livre en 2018) revient sans concession sur les approches du paysan ardéchois, entre "frugalité et marketing".

La panne des grandes espérances politiques remet au goût du jour une vieille idée : pour changer le monde, il suffirait de se changer soi-même et de renouer avec la nature des liens détruits par la modernité. Portée par des personnalités charismatiques, comme le paysan ardéchois Pierre Rabhi, cette « insurrection des consciences » qui appelle chacun à « faire sa part » connaît un succès grandissant.
– https://www.monde-diplomatique.fr/2018/08/MALET/58981
– Suivront un droit de réponse de Pierre Rabhi (https://www.monde-diplomatique.fr/2018/11/A/59203) et les précisions de Jean-Baptiste Malet.

Naturellement réac, gentiment homophobe

Le site antifasciste « Les Enragés » a publié en 2015 la transcription d'une interview donnée par Pierre Rabhi à la radio chrétienne RCF Berry. Comme il est à l'aise et en bonne compagnie avec ses cousins religieux, il se lâche un peu plus que d'habitude et nous livre le fond de sa pensée, ce qui fait que les Enragés titrent fort justement leur transcription « Rabhi sur la famille et la PMA, à droite toute ! ».
– https://blogs.mediapart.fr/yann-kindo/blog/021118/pierre-rabhi-naturellement-reac-gentiment-homophobe

Le clan Rabhi et ses Colibris : à l'avant-garde de la confusion réactionnaires et irrationnels

Dans Rebellyon.info de juillet 2015, une longue analyse sur le "clan" :

Pierre Rabhi est largement relayé par la complosphère, voire par l'extrême droite mais aussi, en dépit des aspects réactionnaires et irrationnels de sa pensée, par de larges pans de l'écologie y compris de gauche, y compris radicale.
Et d'évoquer les fils Rabhi, propagandistes d'extrême droite, sans que leur père ne les désavoue…
– https://rebellyon.info/Le-clan-Rabhi-a-l-avant-garde-de-la-confusion

Chantre d'une écologie inoffensive ?

Dans Revue du Crieur 2016/3

Pierre Rabhi est devenu en quelques décennies un « emblème » écolo-médiatique. Que s'est-il passé ? Sa défense habile et obstinée d'une vie sobre et contemplative, son appel à vivre en harmonie avec l'écosystème et son opposition à la vacuité marchande l'ont promu au rang de penseur important et original de l'écologie française. Mais c'est surtout son habileté rhétorique et son insistance sur le rôle que chacun doit jouer, ici et maintenant, dans la transformation du monde par des gestes simples et quotidiens qui lui ont permis de devenir une sorte d'icône, auteur de best-sellers « engagés » et figure de la résistance au monde tel qu'il va. Pourtant, cet humanisme niant les conflits qui structurent nos sociétés et ignorant les inégalités existantes, et ce refus de s'agréger aux luttes en cours dessinent un horizon profondément dépolitisé, au mieux naïf, au pire contre-productif.
– https://www.cairn.info/revue-du-crieur-2016-3-page-104.htm

Les colibris vous prennent pour des pigeons !

Ce qui a avant tout attiré notre attention sur la « famille des Colibris » et son fondateur Pierre Rabhi, c'est le caractère réactionnaire de leur discours et les liens entretenus avec l'extrême droite.
S'ils.elles prétendent promouvoir une écologie alternative, progressiste, dans le cadre d'un mouvement démocratique, les faits nous montrent que ce mouvement et ceux qui lui sont liés sont organisés de manière peu démocratique et qu'ils.elles fonctionnent comme une véritable entreprise capitaliste.
– https://pavebrulant.noblogs.org/post/2016/05/04/les-colibris-vous-prennent-pour-des-pigeons/

Etc…

Nota : Alain Soral (idéologue d'extrême droite qui souhaite débattre avec Eric Zemmour), se fend d'une nécrologie béate sur son site (égalité et réconciliation)
Selon lui, critiquer Pierre Rabhi (y compris ses liens conspirationnistes et d'extrême droite), serait "une médaille que décernent des idiots à un sage qu'ils ne méritent pas. L'âme et l'esprit de Pierre Rabhi n'ont pas fini d'essaimer. Et, tels des colibris, nous en ferons notre petite part.".
Dont acte

Faut-il s'excuser de présenter le travail de Picasso ?

Zavally — 2021-11-19T21:26:10Z

Au cours de sa 23è édition, les Rencontres des Cinémas d'Europe d'Aubenas [1] proposaient un Ciné-Concert autour du Mystère Picasso d'Henri-Georges Clouzot. [2]. Cette rencontre de l'art plastique et de musique était prometteuse [3].
Mais, rappelant que l'un des thème de ce festival tournait autour de "Femmes et Cinéma", des intervenantes ont protesté avant le spectacle, dénonçant la face macho et misogyne de Picasso.

Ce n'est pas la première fois que cette face obscure de Picasso est rappelée. En 2001, lors de la conférence de presse de l'exposition Picasso érotique au Musée des beaux-arts de Montréal, la question de la convenance de montrer des œuvres représentant des scènes évoquant des viols avait été soulevée par une critique d'art. En 2020, dans une entrevue au journal El País, Olafur Eliasson, artiste contemporain islandais-danois, a comparé Picasso à Harvey Weinstein.

Suite au ciné-concert Le Mystère Picasso, le Conseil d'Administration des Rencontres des Cinémas d'Europe a justifié sa programmation :

Vous le savez, nos choix de programmation sont motivés par l'exploration du monde dans sa complexité, à travers le regard de cinéastes, d'artistes, qui interrogent l'image de l'autre, celles d'ailleurs, en d'autres mots : des artistes qui interrogent l'altérité et eux-mêmes. Ils donnent à voir le fruit de leur cheminement et nous invitent à les suivre dans leurs questionnements salutaires.

Parce que l'éducation à l'image est au cœur du projet de la Maison de l'Image et dans son sillage, des Rencontres des Cinémas d'Europe, parce que nous avons choisi de programmer de plus en plus de femmes cinéastes à chaque éditions des Rencontres, de proposer cette année au jeune public un atelier sur Les héroïnes au cinéma permettant de comprendre la notion de femalegaze [4], nous ne pouvions pas vous projeter le film d'Henri-Georges Clouzot sans l'accompagner de certains outils d'analyse de l'œuvre de Picasso.

Nous avons choisi de vous montrer le film d'Henri-Georges Clouzot Le mystère Picasso, qui parle de Picasso et de son geste artistique. Mais le geste ne suffit pas toujours et uniquement à élucider le mystère de l'artiste. Connaître l'homme, sa brutalité à l'égard des femmes, sa représentation de lui-même, son positionnement social et politique, nous permet de poser un autre regard sur la femme demembrée du Grand nu au fauteuil rouge, l'assaut du Minotaure sur Dora (Dora et le Minotaure), sur Guernica en tant qu'œuvre politisée, sur l'africanité des Demoiselles d'Avignon ... Plus encore, connaître Picasso c'est comprendre Clouzot et le processus de construction sociale et culturelle qui fait d'un homme un génie.
Parce que l'art, l'image, ne sont jamais neutres, nous vous proposons de vous plonger dans deux travaux d'historiennes de l'art et journalistes qui vous permettront de voir l'œuvre de Clouzot et de Picasso avec un regard nouveau. Parallèlement à cette projection, nous invitons donc les plus curieux-ses à lire Picasso, le Minotaure de Sophie Chauveau ou encore à écouter l'émission Picasso, séparer l'homme de l'artiste de Julie Beauzac [5]

– (Texte de l'émission de Julie Beauzac-Picasso.)

Picasso, séparer l'homme de l'artiste. J Beauzac

[1] http://www.maisonimage.eu/rencontres-cinemas-europe-presentation/

[2] Séquence d'introduction du "Mystère Picasso" - https://www.youtube.com/watch?v=XGCCWn7huDA

[3] https://rencontrescinemas.eu/2021/related/cine-concert/

[4] Concept théorisé par la critique de cinéma américaine Laura Mulvey, en 1975 : il désigne ces plans, ultra fréquents à l'écran, où la caméra suit le regard d'un personnage masculin sur un corps féminin et le déshabille, passe au ralenti sur certaines parties de son corps, s'attarde lourdement sur ses fesses, ses seins... parfois sans même montrer son visage.

[5] https://www.venuslepodcast.com (Épisode : Picasso, séparer l'homme de l'artiste)

PS
Très loin d'être un "picassolâtre", je m'étonne cependant que, par équité critique, le passé collaborationniste d'Henri-Georges Clouzot, travaillant pendant l'Occupation pour la Continental Films, dirigée par un nazi [1], ne fut pas évoqué, tout comme son emprise sur ses acteurs ou sur Vera Clouzot, sa femme…

Maggy Bolle n'est pas ta mère !

Zavally — 2021-11-13T18:26:49Z

Si je vous dis que Maggy BOLLE chante, vous allez me répondre "que ça me fait une belle jambe"…
Mais si je précise que Maggy BOLLE est une vraie chanteuse, avec textes, musiques et belle voix un peu éraillée, qu'elle commence à se tailler une petite réputation en marge du showbiz à paillettes, votre pupille jusque là éteinte se met soudain à briller…
Pas du style à faire dans le "politiquement correct" : elle dit les choses Miss Maggy, et des fois un peu crûment. Elle aligne les strophes avec malice, mêle la dérision à l'autodérision, marie l'humour et l'ironie, balance quelques vannes bien senties mais jamais franchement méchantes entre deux chansons, et affiche ce je m'en foutisme de façade propre à ceux qui bossent dur mais qui ne tiennent pas forcément à ce que ça se sache… Qui veulent pas, comme dirait tonton Georges, "que ce soit le dit"…
…
(d'après) RobertVaschalde, Joannas, le 15/01/13.

Son dernier album : J'suis pas ta mère !,
À découvrir sur : https://www.last.fm/fr/music/maggy%20bolle

Site et infos : http://www.maggybolle.fr/

Le Muralisme, c'est comme une blague…

Zavally — 2021-01-23T10:08:34Z

Désormais génériques, les termes "Muralisme", "Fresque", "Art urbain" ou "Street Art", désignent à la fois l'émergence, le développement et la pratique de peintures réalisées dans l'espace public, comme des moyens de dire, de crier, de parler du quotidien ou de sortir l'art dans la rue.

De l'esprit constructif du Muralisme mexicain

"La Révolution comme rituel". Mexico

David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco et Diego Rivera, les trois grandes figures reconnues du Muralisme mexicain, voulaient rapporter l'art au peuple, en faire un bien public en privilégiant "l'esprit constructif sur l'esprit décoratif et analytique où l'essentiel, la base de l'œuvre d'art, reposerait sur la structure géométrale de la forme construite, sur une armature consistante pour l'humaniser." [1]. La symbolique, la forme, la couleur et la composition, reprises des peintres et des sculpteurs indiens (mayas, aztèques, incas...) [2] se conjuguent alors dans un art naïf, politico-graphique, sans "littérature", directement suggestif et accessible à tous… y compris aux analphabètes.
Pour le poète surréaliste Philippe Soupault : "l'art des peintres mexicains n'est pas aux amateurs ni aux musées. Il s'adresse à la foule, au peuple qui en subit directement les suggestions ; autrement dit il n'exige pas le concours ni le truchement d'intermédiaires, critiques ou professeurs. "

Le Muralisme comme expression communaliste

Loin de se cantonner au Mexique, il existe à travers le monde d'autres expériences de peintures murales qui affichent leurs revendications sociales et politiques…

Zoo Project - Paris

– Dans les années 1930, aux États-Unis, le gouvernement lance le programme "Works of Public Art" qui, en peignant les bâtiments publics, diffuse les idées du New Deal.
– En Europe, le fascisme déploie sa propagande politique sur les murs des villes.
– En 1967, l'artiste américain William Wolker peint dans le ghetto noir de Chicago "The wall of respect", un hommage à la communauté noire. Et les murales se multiplient dans les quartiers populaires, réalisés par des artistes noirs, portoricains et chicanos. "Mission District", le quartier mexicain de San Francisco, sera entièrement couvert de peintures, une référence pour la collectivité.
– En France, Ernest Pignon réalise de gigantesques sérigraphies qu'il colle sur les murs de lieux marqués par des luttes politiques.
– Dès 1971, les Brigades muralistes chiliennes soutiennent le gouvernement de Salvador Allende.
– En Irlande du Nord, les murs racontent l'IRA et le "dimanche sanglant" de 1972.
– Le mouvement "Set Setal", né en 1990 à Dakar, porté par l'engagement d'associations de la ville, donne son point de vue sur la vie sociale urbaine.
– Et puis Zoo Project qui, après avoir réalisé de grandes fresques politiques dans le Nord-est parisien, part à Tunis et peint sur des cartons des portraits grandeur nature de victimes de la révolution de 2010, qu'il expose dans les rues.
– Sans oublier Banksy…

Banksy- Paris Fashion Week 2018

**Mais une peinture "Murale", c'est comme une blague. S'il faut l'expliquer c'est qu'elle n'est pas bonne.…**

Dans la galerie à ciel ouvert qu'est le XIIIème arrondissement de Paris, rue Esquirol, on peut voir une peinture aux figurations militaires…

"La Nueve" rue Esquirol

Un titre, "La Nueve de la 2ème DB" et trois images. Sur la première, un véhicule militaire devant un édifice officiel et une bulle de texte : "En 36, si nous avions eu le même matériel, nous aurions écrasé Franco". En dessous, la date du 24 aout 1944 et les noms de Guadalajara, Montmirail, Champaubert, et Romilly.
Sur la deuxième image, un char place de la république à Paris et un slogan : "Oui à la république sociale. Non au fascisme !", une légende évoquant des résistants.
En dernière image, un blindé sur les Champs Élysées et un texte :"aujourd'hui Paris, demain Berlin, après demain Madrid ?"…
Et tout en bas, comme pour "justifier" ou "compléter" cet ensemble hétérogène, une évocation de "Mai 1945", des "républicains espagnols" et de leur exil…

Marcel Duchamp déclarait que, "le tableau est autant fait par le regardeur que par l'artiste". Il est nécessaire de s'informer sur cette peinture pour en "lire" le sens.

Initiée par l'Association du 24 août 1944, sa vocation est de "rendre hommage aux hommes de la Nueve", les "oubliés de la victoire". Pour son auteur, Juan Chica Ventura ("assisté" par Anne Aubert, une artiste peintre confirmée), l'idée "était de faire une espèce de triptyque, genre bande dessinée. Avec trois dessins et trois petits commentaires qui figurent trois moments de la libération de Paris" (cf. franceculture.fr).

Alors, fort de ces précisions ou indices, le quidam pourra / devra donc voir, non plus une sorte de rébus célébrant un quelconque fait d'arme, mais l'évocation d'hommes, "des espagnols, des étrangers, des combattants antifascistes", pour la plus part anarchistes, qui participèrent à la libération de Paris au sein d'une division de la 2ème DB (entrée par la Porte d'Italie). "Guadalajara, Montmirail, Champaubert, et Romilly" étaient les noms d'un Half-Track et de trois chars. Après leurs luttes en Espagne pour la construction d'une révolution sociale et leurs combats contre Franco et les nazis, ces hommes de la Nueve, qui escortèrent le Général de Gaulle lors de sa descente des Champs-Élysées, aspiraient à retraverser les Pyrénées pour renverser la dictature du Caudillo avec l'aide des alliés… CQFD.
La plaque bilingue apposée en 2020, à coté de celle inaugurée en 2004, rappelle les "80 ans de l'exil des républicains espagnols" [3] et le "75è anniversaire de la libération de Paris". Dans un remerciement aux "financeurs" de cette fresque, outre la ville de Paris et diverses associations du souvenir, on notera la "participation" du Ministère de la Justice espagnol qui, par la voix de sa représentante, Dolores Delgado, rappelait en 2019 que "les hommes de la Nueve auraient pu défendre les valeurs de la constitution espagnole de 1978", constitution qui a pourtant gardé une partie de son "héritage" franquiste … [4]

Bref, on est bien loin du lyrisme et de l'art public des "trois grands du muralisme" qui, par leur maitrise du trait, de la composition et des couleurs, savaient imager la "Révolution et le Social" et le faire comprendre au plus grand nombre sans recourir à des "explications de texte".
Et pour que les murs des villes nous parlent encore, le muralisme politique contemporain demande de nouvelles exigences d'écriture…

[1] Voir : " Trois appels d'orientation actuelle aux peintres et sculpteurs de la nouvelle génération américaine " par David Alfaro Siqueiros, 1921 et "Manifeste du Syndicat des travailleurs techniques, peintres et sculpteurs", collectif, 1923
– Diego Rivera et les débuts du muralisme mexicain. Étude iconologique. https://www.persee.fr/doc/ameri_0982-9237_1986_num_1_1_881

[2] L'art de la fresque est une tradition chère aux Mexicains, depuis longtemps. Les Aztèques, et avant eux les Toltèques, peignaient déjà des fresques représentants leurs héros et leurs dieux. Ces témoignages ont pour la plupart disparu même si on en découvre encore à Teotihuacán et dans les temples des autres sites Précolombiens. On peut en voir quelques-unes, souvent largement restaurées, comme au musée d'Anthropologie de Mexico. D'ailleurs, les artistes contemporains n'hésiterons pas à utiliser la style de ces Précolombiens.

[3] Comme dans d'autres textes ou représentations, l'appartenance revendiquée des membres de la Nueve au mouvement libertaire est souvent gommée, au profit du qualificatif de "républicains espagnols", un mot valise qui englobe pêle-mêle les démocrates constitutionnels, les progressistes, les socialistes, les communistes, les trotskistes, les révolutionnaires anarchistes. …

[4] Contribution du Ministère de la Justice espagnol à cette peinture : env. 17 000€ (cf. Journal officiel de l'État espagnol du 30/08/2019 )
Voir aussi : Sur l'association 24 août 1944… (et ses subventions du gouvernement espagnol)
En visite à Paris, Carmen Calvo, numéro‌ 2 du gouvernement espagnol, participe à la commémoration du 24 août 1944

Bienvenue au Gods' Club

Zavally — 2020-11-07T18:09:32Z

À l'heure où les obscurantismes, y compris religieux, se disputent le titre suprême de "petit maître du monde", il est salutaire de (re)découvrir les BD de Gotlib…

Né à Paris en 1934, d'une famille d'immigrés Juifs hongrois, dont le père a été assassiné à Buchenwald, Marcel Gotlib [1] a participé activement au renouveau de la bande dessinée francophone. Il y a introduit l'absurde, le cynisme, l'autodérision, une bonne dose de joviale subversion. Armé de sa dérision et de ses crayons, il lutta contre les morales ou le racisme [2] aidé de personnages tels que Gai-Luron, le professeur Burp, Isaac Newton, la Coccinelle ou Hamster Jovial. En 1973, raillant la religion, qu'il trouvait "con" [3], il nous invitait à une réunion privée des Dieux :

…Le "Gods' Club"

[1] https://fr.wikipedia.org/wiki/Gotlib

[2] Avec -notamment- Superdupont, cet anti-héros qui "lui servait à dénoncer et à moquer les aspects étriqués d'une France repliée sur elle-même"

[3] « Moi, la religion, que ce soit celle des juifs ou des musulmans, je trouve ça con. J'avais 14 ans quand ma mère s'est soudain rappelé que je devais faire ma bar-mitsva. Si on m'avait demandé mon avis, j'aurais dit que ce n'était pas la peine. »

**Oui : …Gotlib était libertaire ET un inconditionnel de la liberté d'expression.**

Le 9 mars au Mexique, les femmes étaient en grève contre la violence

Zavally — 2020-03-12T18:36:42Z

Dimanche 8 mars pour la Journée internationale des droits des femmes, 80 000 personnes ont occupé le centre de Mexico, souvent habillées en rouge, pour dénoncer les crimes de sang dont les femmes sont victimes dans le pays.

Lundi 9 mars, 65 millions de Mexicaines étaient appelées à ne rien faire . "Un dia sin nosotras" (un jour sans nous) était le mot d'ordre. Aucune femme, nulle part, ni dans les rues, ni dans les entreprises, ni dans les écoles, ni dans les universités, ni pour faire les tâches ménagères, nulle part.

Dans plusieurs villes du pays, les transports scolaires ont été annulés. Plusieurs entreprises, des banques, des médias, se sont associés au mouvement par solidarité. Les femmes représentent 40% de la population active au Mexique, mais 54% de l'activité totale si on inclut l'économie informelle.

Dix femmes assassinées chaque jour

Les féminicides est en LE grand sujet qui agite le Mexique : 3 000 femmes assassinées l'an dernier, dont 1 000 dossiers qualifiés de féminicides par la justice. Autrement dit, des femmes tuées parce qu'elles sont femmes. La situation se dégrade : 10 assassinats par jour (dont un assassinat de mineure) depuis le début de l'année. Dans 57% des cas, l'auteur du meurtre est le conjoint ou le compagnon.

Cette violence est en grande partie tolérée par l'État. Dans les cas de viol, 99% des enquêtes sont classées sans suite et de nombreux policiers sont également soupçonnés d'agression sexuelle. Dans les cas de meurtre, les proches des victimes n'ont souvent pas d'autre choix que d'enquêter tous seuls.

Les associations féministes avaient fondé beaucoup d'espoir sur l'arrivée au pouvoir, l'an dernier, du nouveau président de gauche, Andres Manuel Lopez Obrador, "Amlo".
Mais jusqu'à présent, il s'est contenté que de beaux discours…

(Article écrit en collaboration avec Martin P.B, Mexico)

Un logo et une symbolique réussie pour la naissance de l'UCL

Zavally — 2020-01-12T18:08:17Z

En juin 2019, Alternative Libertaire et la Coordination des Groupes Anarchistes officialisaient la création de l'UCL : Union communiste libertaire. Outre la publication officielle de son manifeste [1], cette organisation, qui s'inscrit dans le courant communiste libertaire se fondant sur une pratique politique et une implication dans les luttes sociales, accompagnait sa naissance d'un logo original et très réussi.

Un logo n'est rien qu'une image, qu'un élément de communication qui ne remplace aucunement le fond du discours et des orientations. Dans sa fonction, le logo ne fait "qu'illustrer" le vieil adage selon lequel "un petit dessin vaut mieux qu'un long discours ".
Cette pratique, qui remonte au temps où on ne savait pas lire, permettait de figurer une idée, un concept ou un message, s'est ensuite appliquée dans l'héraldique [2] ou les écussons, qui s'affichent toujours au fronton des villes ou des édifices publiques. Et ces signes graphiques d'évoluer vers les logos, ces compositions figurées souvent associés et rehaussées de couleurs, elles aussi codifiées [3]…

Et l'UCL de l'argumenter… :

il s'agit d'un choix non traditionnel. On ne trouve en effet guère d'oiseaux dans la symbolique libertaire en Europe, qui foisonne d'étoiles rouge et noir, de poings dressés, de A cerclés ou de chats au poil hérissé. On en trouve plus communément en Amérique latine. La Fédération anarchiste de Rio de Janeiro, par exemple, a pour emblème le tangara scarlate (tiê-sangue), un bel oiseau forestier rouge et noir, rattaché à l'imaginaire des résistances autochtones à la colonisation.

Pas moins de 30 propositions de logos ont été déposées cet été, auxquelles chaque militante et militant de l'UCL a pu attribuer une note. Le merle étant arrivé en tête, il a été soumis à un vote de confirmation et a recueilli 69,7% d'approbation…

En ces temps de spectaclisme avéré, l'UCL a eu le bon goût de ne pas tomber dans les travers de l'iconographie libertaire trop longtemps enfermée dans des symboles purement liés au travail ou à l'anarchisme [4].

Et puis, espérons que la démarche de validation collective évitera d'éventuelles polémiques stériles comme celles ouvertes sur la paternité du chat de la CNT-F/Vignolles [5]. Pour ce félin, l'auteur aurait eu bonne grâce de respecter les codes de l'écriture et de sa grammaire visuelle en faisant regarder l'animal vers la droite, signe de progression, plutôt que vers la gauche, signe de retour vers le passé… ! CQFD ?

Mais l'UCL s'est-elle penchée sur les nombreuses expressions de la langue française associées au merle ? :
– C'est un fin merle : C'est un homme fin et rusé.
– Jaser comme un merle : Parler beaucoup.
– Vilain merle : Homme très désagréable.
– Parle beau merle : " Cause toujours…".
– Faute de grives, on mange des merles : Se contenter de choses moindres.
– Un merle blanc : Quelque chose d'impossible.
– …

[1] Manifeste de l'Union communiste libertaire est la base commune à toute l'organisation, adoptée lors du congrès d'unification d'AL et de la CGA, du 8 au 10 juin 2019, dans l'Allier. https://www.unioncommunistelibertaire.org/-Manifeste-de-l-UCL-

[2] - L'héraldique selon Michel Pastoureau :http://chroniques.bnf.fr/archives/sept2002/numero_courant/manifestations/pastoureau_inter.htm

[3] La signification des différentes formes de logo : https://99designs.fr/blog/conseils-design/signification-des-differentes-formes-de-logo/
psychologie des couleurs dans la création de logo : https://blog.shanegraphique.com/la-psychologie-des-couleurs-dans-la-cration-de-logo/

[4] Quelques symboles anarchistes : http://boowiki.info/art/anarchie/symboles-anarchistes.html

[5] Sur la paternité du chat de la CNT-F/Vignolles

À propos d'un chat hérissé (de la CNT-f)